Orlando Vargas, músico casanareño que llego por curiosidad a la ciudad de Arauca, en el año 1984, regreso un año después de visita a su tierra natal. Vargas inició labores manejando una camioneta hacia el complejo petrolero de Caño Limón, una semana después de haber llegado a la población Araucana.
En 1991 inició labores en las instalaciones de Extensión Cultural como instructor de bandola y cuatro, bajo la dirección del locutor y folclorista Jaime Omar García Ataya, quien descubrió los impecables registros de bandola con los que Vargas amenizaba fiestas y reuniones sociales
Sandy Cruz Ayala, fue la reina elegida para representar al Municipio de Arauca en el Marco de sus fiestas pstronales. Sandy represento a la urbanizacion las corocoras y entre 7 concursantes mas, octuvo mayor puntuación gracias a su destacada participación.
Esta hermosa araucana de 23 años de edad, es estudiante universitaria y
de ahora en adelante tiene la responsabiliad de representar al Municipio
de Arauca en el Reinado Internacional del Joropo Santa Bárbara de
Arauca, del 4 al 8 de diciembre, evento de mayor trascendencia en el
llano colombo venezolano que este año llega a la versión No. 55.
“voy a echa una travesía por
los llanos araucanos, sobre la parte oriental por donde soy más baquiano, a
pasear esos caminos que se me están olvidando, voy a hacerle una visita a los
campos que me criaron, al monte y la costa del río donde yo vivía pescando, porque de pronto me muero y vuelvo a
visitarlos”. ¡Tiempos que no vuelven! Versos sabaneros
de la autoría del cantautor Juan Fernando Farfán, inspirado en las travesías de
los senderos araucanos durante su niñez y adolescencia. “Recordar es vivir”
reza el viejo adagio.
Nada mejor que volver la mirada al pasado y palpar aquellos
recuerdos que jamás retornaran, pero que implícitos en la memoria, marcan
huellas de herradura en lo profundo del corazón como acariciando una compañía
hasta el fin de nuestra existencia.
Los
tiempos buenos se acaban
Y si
vuelven no los quiero
Porque
los tiempos de ahora
No son
como los primeros.
Tiempos bonitos que se perdieron para
siempre – dice Ramón Guerrero -llanero araucano, que recuerda con nostalgia las
calles polvorientas de aquella vieja Arauca cuando los llaneros en sus caballos
llegaban de la sabana con la maletera y el pollero en ancas de la bestia en
busca de la posada. –«Éramos dueños de
unas costumbres ricas y sanas» –asegura Guerrero.
El
llanero aprovechaba las salidas al pueblo para descansar de las duras faenas del
campo y propiciaba un espacio de diversión junto a sus amigos. Los bares y
cantinas de la época eran sitios concurridos por el sabanero deseoso de unas
cuantas cervezas frías o unos buenos palos de miche (tragos de aguardiente). Alrededor
de los establecimientos oscurecían y amanecían los caballos amarrados en los árboles mientras al interior se oía la
estruendosa bulla de un grupo de amigos bajo los efectos del alcohol y un
desentonado toca discos (tornamesa) por falta de pilas o por desgaste de la
aguja, pero que no dejaba de repasar los LP de Dámaso Figueredo, Jesús Moreno,
Juan de los Santos Contreras (el carrao de palmarito), Jesús Quintero (el tigre
de mata negra), Ángel Custodio Loyola, por citar algunos artistas de aquella
época. Cual más quería sostener un corto romance con la copera o cantinera del
bar.
Faustino Mojica «el taro taro del llano», empezó a cantar joropo desde que tenia 14 años, en el fundo «el reflejo», ubicado entre el río Casanare y el Ariporo, en una parranda sabanera donde se encontraban los copleros Juan Ceballos, Pedro Paredes, Tomas del Carmen Mojica, Víctor Rodríguez y Juan Andrés Bustamante, copleros de moda para la época, presentes en la fiestas de esa noche. Cuenta Faustino que estaba de espectador en la sala, cuando sorpresivamente Juan Andrés Bustamante lo tomo de la mano y lo llevo al ruedo de copleros que disputaban versos al pie de un arpa llanera.
"Fue una sensación grande para mi haberme codeado esa noche con los grandes del verso y haberles ganado a todos", asegura Faustino.
Desde entonces empezó el trasegar de su carrera, cantando en donde le daban la oportunidad de interpretar sus versos y dar a conocer sus canciones que escribía cuando salía a la sabana, y se inspiraba con los hermosos atardeceres.
En
el año 1960 surgió en la aldeana y apartada localidad de Arauca, capital de la
intendencia de Arauca, una agrupación musical que se autodenominó
“LOS COPLEROS DEL ARAUCA”, en un intento por recoger y direccionar los
“aires” musicales y el coplerío que circulaban libremente por los campos
llaneros. Esta música se venía ejecutando con instrumentos de cuerda como la
bandola o el bandolín acompañados por las maracas y, a falta de éstas,
por la “carraca” o el “furruco”. En los centros urbanos se empleaba el
tiple, la guitarra y el violín.
El
grupo “LOS COPLEROS DEL ARAUCA” se caracterizó por el empleo del arpa, un
instrumento aclimatado en Venezuela para la ejecución del pasaje y cuyo mejor
exponente de la época era Juan Vicente Torrealba.
El arpista David Parales Bello, a través de sus redes sociales dijo que sigue recluido en el hospital central de Villavicencio y pidió apoyo económico a los mandatarios de turno y a todas sus amistades, con el fin de sortear dificultades que atraviesa a raíz de Covid - 19. Parales dijo que su toda su familia resultó positiva para el peligroso mal, pero que están cumpliendo con el aislamiento en su residencia.
Resulta paradójico que en un mundo codificado por los avances de la tecnología, especialmente la mensajería instantánea y las redes sociales, las sociedades experimenten un cambio radical en la comunicación y las relaciones interpersonales. Es preocupante la forma como los nuevos hábitos de comunicación afectan la conversación normal con los demás, especialmente amigos y familiares, pues se estima que por lo menos 8 de cada 10 personas revisan el celular en reuniones habituales, lo que para expertos en el tema, las personas pierden el noción de pensar y se aleja de la conversación cara a cara. El WhatsApp sin duda es la red de mensajería instantánea mas usada en todos los ámbitos sociales pero por su rapidez y los beneficios que ofrece, resulta adictiva y hace que los usuarios disminuyan el tiempo para interactuar con las personas de su entorno y la inspiración para otros hábitos como la escritura. Ya no conversamos con los demás y no practicamos la lectura, menos la escritura para expresar nuestras ideas, sentimientos y emociones cuando de conquista se trata. Tan solo basta conocer a la chica y pedirle el WhatsApp y entablar una conversación de horas diurnas y nocturnas fascinante para ambos. Al cabo de pocos días resultan las relaciones afectivas y amorosas, algo que para la sociedad es normal y de poca censura. En un hogar compuesto por 8 miembros de la familia, todos portan celulares inteligentes después que los hijos cumplen ciertos años de edad y, mas preocupante aun cuando los padres desconocen con quien se comunican los hijos muchas veces por no perjudicar su tiempo, puesto que ellos también tienen sus amistades cibernéticas. La carta era un antiguo medio de comunicación que desapareció por completo a raíz de la mensajería instantánea y las redes sociales. Poca inspiración en los jóvenes para escribir una carta, desconocen de sus beneficios y su capacidad efectiva al momento de redactar con el alma cuando algo nos apasiona. Era el WhatsApp de las veredas cuando se le escribía a un familiar ausente, a un cliente sobre los asuntos de un negocio, o cuando la pareja de enamorados aprovechaban la presencia de un familiar o un amigo leal para expresar sus sentimientos por medio de la carta. La siguiente carta nos ilustra la manera como el novio el expresaba los sentimientos a su adorada después de varios dias de ausencia. Arauca, septiembre 8 del año 1983 querida y siempre recordada amor. Te escribo estas lineas para darte razón de mi, aprovechando la presencia de mi primo Manuel Vicente que vino de paseo a mi casa y prometió que esta carta llegaría a tus manos. Amor, me encuentro bien gracias a Dios y espero que también lo estés. Desde la última vez que te vi, por cierto hoy hace 15 días, no he hecho algo distinto que pensar en ti con deseos de abrasarte, besarte y decirte en secreticos varias veces al oído que te quiero mucho, te amo y que deseo estar a tu lado las 24 horas del día. ¿Sabes? Me vine muy triste esa tarde sin al menos darte un besito porque tu mama no se aparto de nosotros y no me quitaba la mirada de mi cara, creo que algo sospecha al igual que tu papa. Sin embargo estoy pensando en visitarte este fin de semana pues hable con mi papa y me deja el domingo libre todo el día. Ansioso que llegue el domingo para ensillar mi caballo desde tempranas horas y pasar el día en tu casa, pero si puedes esperarme donde tu tía Chepa Rebeca hágalo que allá nos queda fácil para que hablemos y nos abrasemos. Contestame antes del viernes pues ya hable con Manuel Vicente y el me dijo que me trae tu respuesta. Amor, en las noches silenciosas cuando en mi casa todos duermen y roncan, yo estoy despierto pensando en ti oyendo el canto de las aves veraneras que se divierten con la luna clara y, quisiera llegar a donde estas para demostrarte lo mucho que te quiero. Es una mentira si digo que no te pienso y que quiero, en fin, te amo con toda la fuerza de mi corazón. Mi vida espero con ansias tu respuesta porque se que en nuestro próximo encuentro muchas cosas acordaremos. Te dejo amor porque se agota mi tiempo de descanso, en estos momentos mi papa me esta afanando porque estamos trabajando duro en la finca. Se despide tu novio que desea mas verte que escribirte, reciba abrazos y besitos, con amor y afecto tu querido novio.
Juan Fernando Farfán Carrillo es un cantautor colombiano, nacido en la vereda El Caracol, en Arauca, capital del departamento del mismo nombre, el 2 de noviembre de 1947. Luego de terminar la educación primaria se dedicó a la música llanera como compositor e intérprete, participando desde los trece años en los festivales de copleros organizados en Arauca y los municipios cercanos, pero llegando a grabar el primero de sus
Tomada de la web
Tomado de https://www.musicallanera.co/biografia-de-juan-farfan/
29 álbumes sólo hasta 1973. Farfán reconoce la influencia de personajes como Ángel Custodio Loyola, a quien conoció en 1963, en su estilo y carrera musical. Se ha convertido en el más destacado artista araucano y uno de los grandes maestros del joropo en Colombia y en Venezuela, ya que en éste último país ocupa uno de los primeros lugares de favoritismo al lado de intérpretes de la talla de Reynaldo Armas y Francisco Montoya. Durante sus cuarenta años de carrera musical se han destacado entre otras las siguientes composiciones: resignación, hombre de mil caminos, el araucano, mi primer amor, nadie llora por cobarde, la peladera, el mandador, volvi de nuevo a tenerte, entre otras.
“voy
a echa una travesía por los llanos araucanos, sobre la parte oriental por donde
soy más baquiano, a pasear esos caminos que se me están olvidando, voy a
hacerle una visita a los campos que me criaron, al monte y la costa del río
donde yo vivía pescando, porque de
pronto me muero y vuelvo a visitarlos”.
¡Tiempos
que no vuelven! Versos sabaneros de la autoría del cantautor Juan Fernando
Farfán, inspirado en las travesías de los senderos araucanos durante su niñez y
adolescencia. “Recordar es vivir” reza el viejo adagio. Nada mejor que volver
la mirada al pasado y palpar aquellas vivencias que no han de repasar jamás, pero que
implícitas en la memoria marcan huellas de herradura en lo profundo del corazón, como acariciando una compañía hasta el fin de nuestra existencia.
Los tiempos buenos se acaban
Y si vuelven no los quiero
Porque los tiempos de ahora
No son como los primeros.
Los tiempos buenos se acaban
pero quedan los recuerdos
nadie sabe lo que tiene
hasta el día que lo pierde
y en reemplazo del verano
el que llega es el invierno.
Tiempos
bonitos que se perdieron para siempre – dice Ramón Gutiérrez Silva, llanero
araucano, quien recuerda con nostalgia los trabajos de llano o hierra de ganado
en los primeros días del mes de mayo cuando caen los primeros aguaceros que dan
inicio al invierno.
-Éramos
dueños de unas costumbres ricas, había mucho ganado en los hatos, hoy en día no
queda nada, ni siquiera la historia porque los llaneros viejos se están muriendo
–asegura don Gutiérrez.
Fue un ser maravilloso, un caballero en el buen sentido de la palabra, amante de la cultura llanera y uno de los arpistas con mucha proyección y futuro en el folclor llanero. Deja un recuerdo grande en sus amigos y familiares que aún no salen del asombro por su repentina partida. Los designios inescruables del padre de las alturas lo apartaron de este mundo. Pese a su corta edad, dejo aportes significativos en la música llanera. Hersior en su poema lo recuerda de la siguiente manera:
Ibom Vanessa Patiño Zaenz, la niña que representó al Departamento de Arauca en la Voz Kids del Canal Caracol, salio con la frente en alto luego de una batalla campal en la que dio todo en el escenario para continuar en el concurso. Fue un delite escucharla al lado de sus acérrimos competidores Victor Swing Y Saraí, jovenes talentosos que mostraron profesionalismo en el escenario. Al final Cepeda decidió que Victor debía continuar en el programa. Sin embargo Ibom fue ovacionada por su seguridad e impecable presentación personal que lució en escena. Desde esta tribuna expresamos nuestras sinceras felicitaciones a Ibom y le éxitos en su carrera musical ¡Orgullosos de usted Imbon!
Veamos el vídeo del Canal Caracol
Recordemos presentación de Ibom en la ciudad de Arauca
David Parales Bello, es el primer y mejor arpista colombiano reconocido nacional e internacionalmente, por la ejecución de este instrumento del folclor Colombo-Venezolano.
El maestro Parales Bello ha dedicado cuatro décadas de su vida, no solo a la ejecución del arpa y demás instrumentos folclóricos llaneros (Bandola, Cuatro, Maracas y Furruco), sino que esta dejando un gran legado para el folclor colombiano como compositor, investigador, escritor y periodista, destacándose su obra ”EL ARPA”, que ya supera los 10.000 ejemplares en cuatro ediciones.
“El Maestro David”(así se le conoce), fué el primer colombiano que interiorizó el arpa, como quiera que en la década del 60 llevó a la ciudad de Villavicencio y luego a la capital de la república el instrumento de las 32 cuerdas, demostrando su maestría en la ejecución del mismo. De ahí en adelante ”El Maestro” recorre toda la geografía nacional, llevando el folclor de su Arauca natal y traspasa las fronteras alcanzando el reconocimiento en Venezuela; Perú; Paraguay; España; Estados Unidos; Francia; Brasil; Ecuador; Alemania; Inglaterra y el lejano Oriente.
En su trasegar por los caminos de la música, ha sido acompañado desde 1963 por "LOS COPLEROS DEL ARAUCA", el grupo que como fundador y director ha llevado el folclor llanero a las diferentes latitudes.
De este grupo debemos destacar la participación de grandes figuras como las de Juan Farfán, Hugo Mantilla, Jorge Carvajal, Alberto Cúrvelo, Juan de los Santos Contreras ”El Carrao de Palmarito”, Tirso Delgado, Aldrumas Monroy, Alfredo Pereira, Aries Vigoth, Miryam González, Azury del Sol, Cecilia Zaid, Hernando Guerrero, Elver Salcedo, Virginia Rocha, Danilo Soler, Hector Vela y Helena Patricia entre otros.
Tomado de http://araucallanoyfolclor.blogspot.com.co/2014/07/david-parales-bello-instrumentales.html
Hector Paul Vanegas, falleció hoy en la ciudad de Bogotá, según informaron sus familiares. Nació Tame, Departamento de Arauca en el año de 1939.
FueCuatrista, arpista, compositor, poeta llanero, corógrafo, pedagogo, folclorologo, el maestro Paul es símbolo viviente de la música llanera, cuya bandera a llevado por Suramerica, Europa y Rusia.
Sus hermosos poemas El anima de Santa Helena (paradigma del genero) Ser llanero cuesta Caro, El caporal y el espanto, Doncella y otros, no opacan el exito de sus canciones: Flor de Verano, Llanero cantor, Araucano mil por ciento, Romancero en lejanía, y muchos otros, en golpes de pasaje, tonada-pasaje, joropo, corrido.
Ya bahía enseñado en Tame cuando se trasladó a San Martin (meta), para resembrar al arpa y allí fundo el Festival Internacional. Muchas veces laureado en los festivales de la canción Colombiana y del joropo en Villavicencio con mas de un centenar de obras grabadas por el y por decenas de interpretes.
Fraydel Castillo, artista araucano, nos sorprende con su primera grabación en el mercado desde el pasado mes de diciembre de 2015. Castillo es hombre de de caballo, soga y toro, reconocido en faenas típicas del llano según relatos de amigos cercanos con quienes ha compartido largas y pesadas faenas de vaquerias. Poco practica el canto, pero demuestra que tiene madera para interpretar las melodías en diversos ritmos llaneros. Esta vez nos entrega su primera producción discográfica con el sello de "Café Llaroma", bajo la dirección y coordinación de Laureano Lopez. La grabación se realizó en los estudios de Rg Producciones, estudio de grabación ubicado en el Municipio de Arauca.
Con la presencia de folcloristas de los departamentos de Arauca, Casanare, Meta y el Vichada, se le dio cristina sepultura al Eder Caro "el potranco", conocido folclorista que gozaba del aprecio y el afecto de la sociedad llanera.
Caro quien perdió la vida en un absurdo accidente de transito la tarde del pasado 21 de abril en la vía San Salvador, horas antes de su deceso había compartido con varios de sus amigos en el caserio de Hato Corozal (Casanare), lugar donde tomo partida para dirigirse a la población de Tame. La noticia sorprendió a todo el gremio de folcloristas de Colombia y Venezuela quienes lamentan su partida toda vez que Caro hacia parte de grandes proceso culturales en el Municipio de Tame.
Como presagiando su muerte, días antes había escrito una canción en donde se refería a un viaje sin regreso, dejando el caballo, su mujer y otros elementos de su pertenencia. La canción reposaba en la memoria de su celular y fue descubierta la noche del velorio por familiares y amigos allegados. En uno de los aparte de la canción le pide a sus amigos que no lloren su partida, por el contrario, le entonen versos y melodías en honor a su memoria. Muchos cantantes no pudieron contener las lagrimas al momento de intervenir, tal es el caso de Fabio Cadena Blanco y Arcesio Portela Florez, artistas araucanos presentes en el cortejo funebre.
Fue amante de los caballos y del coleo pues en cada grabación rendía tributo a su montura y a sus faenas en las mangas. En una de sus producciones incluyo una letra que describe la tristeza en su alma por la muerte de su fiel caballo amarillo. Hoy paradojicamente su jinete también partió de este mundo.
Dese esta tribuna hacemos llegar las notas de condolencias a sus familiares y le imploramos al Padre de las altura que lo acoja en su santo Reino ¡Hasta siempre amigo!
HECTOR
ANDRES BRAVO HERRERA: Nació en Altagracia de Orituco estado “GUARICO” el 07 de
Octubre de 1987, sus padres JULIAN ANTONIO BRAVO y ROSALIA DE BRAVO, es el
menor de 4 hermanos Julio cesar, Raúl y Jorge, en un conocido pueblo llamado San
Rafael de Orituco fue donde se crió y creció en medio de personas motivadoras, músicos,
cantantes y su familia mas que todo quienes desde muy niño le inculcaron los
valores que tiene el llano y sus costumbres, el respeto al prójimo y la
humildad que debe tener una persona, a los 5 años de edad comienza a sentir la
inquietud de cantar interpretando sus primeras canciones de sus cantantes
favoritos tales como: “El pico de oro” José Alí Nieves, Reynaldo Armas, Jesús
Moreno, Luis Silva, Francisco Montoya entre otros… a los 6 años de edad la
maestra Elvira González junto a los demás educadores de la escuela “LUISA ROJAS
DE GONZALEZ” lo seleccionan para participar por primera vez en el festival estudiantil
“ ESPIGAS DEL ORITUCO” que se celebra en su región de origen con la canción
llamada “Lunita llanera” de Doña Corina de Fuentes El cual se realizo en el
pueblo de Guaribe estado GUARICO, Obteniendo el 2do lugar, al igual interactúo como fiel ejecutor de instrumentos musicales
llaneros.
También
participo en dos oportunidades en el festival “Voz recia estudiantil” realizado
en san Juan de los morros, estado GUARICO en el año (1.997) 3er lugar y (1.998)
1er lugar. De allí en adelante emprendió su lucha incansable por el
fortalecimiento y rescate de nuestra cultura llanera, trasladándose hasta la
ciudad de caracas, donde inicio su faceta profesional, visitando numerosos
lugares donde se realizaban eventos llaneros, entre ellos uno de los mas
destacado: Restaurante “El rucio moro” de la mano de Don Reynaldo Armas donde
estuvo trabajando como artista de planta y presentador de grandes figuras de
nuestra canta criolla durante 3 años consecutivos. Fue propicia su preparación
para sorprender al público con su primer trabajo discográfico titulado: “VIDAS
DIFERENTES” arrancando aplausos y ovaciones del pueblo venezolano. Hoy por hoy,
nos trae con la agrupación de su hermano Raúl Bravo su mas reciente producción
musical titulada: “El Bravo del Folklore” gracias a el apoyo de Yan Carlos
Cárdenas y bajo el sello musical: “Miled Music” el cual esta disponible para el
deleite de todos los amantes del canto criollo.
Biografía cortesía de la oficina de prensa de Grisaida Arias.
Yaracuy
la ve nacer y
toda Venezuela ya la conoce, exhibiéndose con un gran talento musical,
la talentosa Grisaida Arias, viene a invadir con su II producción
discográfica, las distintas emisoras comunitarias y privadas de la región
Centro Occidental, recibiendo mucha aceptación en los distintos escenarios
donde ha sido invitada para brindar ese selecto y excelente repertorio melódico
que la caracteriza. Grisaida Arias, dio sus primeros pasos en el ámbito
musical en actos culturales escolares, gracias a ese hermoso timbre canoro,
quien con el correr del tiempo fue asumiendo el reto de aparecer en otros
eventos donde con mucha solvencia se presentaron artistas de la talla de Reinaldo
Armas, Jorge Guerrero, Cristóbal Jiménez, Cheo Hernández Prisco, Rafael Pérez,
Mayra Tovar, Scarlet Linares, Alberto Castillo, Fernando Tovar, Alí Cabello,
Elisa Guerrero, Domingo García, reconocidos también de la hermana República
de Colombia como Walter Silva, Nancy Vargas, Milena Benites,
entre otros músicos y cantautores que formaron parte de las figuras
emblemáticas durante su formación profesional, musical y personal. De esta
manera Grisaida Arias, ingresa al mundo del espectáculo, compartiendo
estudios en el Instituto de Tecnología de San Felipe, graduándose en Técnico
Superior Universitario en Alimentos, participa en las distintas actividades
relacionadas con el plano netamente musical y durante el año 2009 logra editar
su primera producción discográfica bautizada “ANGELITO CELESTIAL”. A
finales del año 2013 comienza el trabajo formal para culminar la segunda
producción el cual es titulada “BRILLO CON LUZ PROPIA”, por lo pronto
está promocionando 3 temas de su producción discográfica, los cuales llevan por
nombre “LA CUARTO E’ MILLA” y “TU AUSENCIA DUELE”, tema que le
pertenece en letra y música así da paso estrenarse como compositora, otro tema
como “JOROPO ENSOÑADOR” que pertenece en letra de la pluma de uno de los
compositores mas destacados de nuestro folklore el maestro JOSE GREGORIO
MILLAN MARTINEZ DE MATURIN EDO MONAGAS, cabe destacar que también de este
trabajo se desprende “EL DIVORCIO DE GRISAIDA” tema de carácter jocoso
que ha sido un total éxitos en las emisoras de nuestro país Venezuela y Colombia.
